（星星生活专稿/作者：若离）你可能听过竹笛演奏，也可能在西洋交响乐队中看到过巴松管。但是你听过巴松与竹笛的合奏吗？这样别出心裁又难得一见的场景，不是发生在纽约的卡内基音乐厅，不是北京的国家大剧院，也不是多伦多的Roy Thomson演奏厅：而是在离多伦多市区近一个小时车程的小镇奥克维尔（Oakville）上。

演奏笛子的是中国国家一级演奏家、加拿大皇家音乐学院教授王春杰。不论是在国内还是加拿大，演奏圈里的人都对他赞赏有加；演奏巴松管的则是来自原中国北京交响乐团演奏家徐延辉，他在美国著名的印第安纳大学音乐学院获得演奏家文凭后还在哥伦布斯交响乐队、奥斯丁管乐团、布鲁明顿交响乐团都担任过声部首席。笛子的欢歌高昂而悠扬，巴松的低唱深沉而温和，可是在这两位艺术家的演奏中，这本来风格各异的乐声却如水乳相溶一般，一呼一应，让一曲《快乐的节日》呈现出独特的风味。

7月21日的这次演奏和音乐讲座是奥克维尔当地华人网站haltonchinese.ca主办的系列活动之一。徐延辉作为居住在奥克维尔小镇上的音乐家，免费为当地的华人开办这样的公益活动。他自己所专长的是巴松管和萨克斯。巴松虽是交响乐队中重要的一个角色，但是普通听众中真正了解它的人却并不多。顶级的巴松管价格高达数万美元，制作工艺精细，而且欧洲的专业制管者只把它卖给专业的演奏家：也就是说，一般人就是有钱，也没法买到这种“皇族乐器”；所以能在小镇上接触巴松管，也真不是寻常因缘。巴松更多运用于交响乐队，独奏的曲目鲜为人知，徐延辉演奏了《天方夜谭》、《四只小天鹅》、《莫扎特巴松协奏曲》和中国乐曲《山丹丹开花红艳艳》等大家相对熟悉的选段。同为低音部的大提琴常常被人们形容为灵魂的低鸣，而巴松的独奏却不是一味地抒情；它更像是有厚度的幽默、带智慧的诙谐；就如在历经了人生苦乐之后，把几十年的沧桑举重若轻，化作长者几句看似调侃、却意味深长的小语，让人嘴角不由一笑、心底却若有所感。

而王春杰更是专门从多伦多赶来奥克维尔小镇，参加这次公益演奏和讲座活动。他用高音笛吹奏的《牧民新歌》，仿佛豪放的牧人策马由远及近奔腾而来：天空和草原都一望无垠，吹奏者和听众的心便相融在了这一片由笛声所创造出的广阔无际的空间里。王春杰介绍道，除了高音笛，笛子种类中还有梆笛和曲笛。梆笛演奏的《扬鞭催马运粮忙》是他的拿手好戏：在他气息的律动和手指的弹跳中，泻之不尽的喜悦之情便欢快地流淌了出来。相对梆笛，曲笛的音色则更为柔和，适合南方水乡的曲目。王春杰也用曲笛吹了一曲《太湖春》：积雪将融未融，粼粼波光随风起伏；湖光山色中生机潜发，仿佛荡棹往来于一片水云乡中。竹笛如乡音，在王春杰心中，代表着中国传统音乐的笛子其实也是艺术之“道”的化身；而公益的演奏和讲座，便成了“传道、授业、解惑”的一个机缘。在中国传统文化里，音乐的目的常常不是为了表演，而是静心感受、借以悟道的工具；吹奏也就不仅仅是技巧的展示，更重要的是吹奏者文化积淀和生命气质的体现：这些也是王春杰希望能让更多人明白的东西。

在奥克维尔约有五六千华人，有不少学习乐器的小朋友，徐延辉便和他9岁半的学生Andy Zheng一起，为大家演奏了《水上音乐》等几首萨克斯管二重奏乐曲。虽然年纪小，但是Andy吹奏起来也像模像样；看得出，他不仅喜欢音乐，而且乐感也很棒。此外，这里喜欢音乐、热爱高雅艺术的华人其实不少，地产经纪夏燕翔先生还专门为这次公益演奏和讲座进行了资金资助，让首次活动得以成功举行。还有朋友专门开车四十多分钟从Hamilton赶来，对音乐的热爱可想而知。不少听众在听了王春杰和徐延辉的演奏之后，都感到非常欣喜：他们不仅演奏得非常精彩，讲解也幽默风趣，让大家学习到了很多知识。不过，因为是第一次活动，位置不多，有不少朋友因报名时间稍晚而没能参加，让人有些许遗憾。

就如王春杰在讲座中引用的《陋室铭》所言：山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵。奥克维尔镇虽小，但是汇聚了这样的音乐家和一群高雅艺术的喜爱者，也就充满了灵气。那么下一次活动又会有怎样的精彩内容呢？让我们拭目以待。