第86届奥斯卡颁奖季如约而至。说奥斯卡就相当于美国的金鸡奖，那一定是没吃药。但这句话背后的一个潜在逻辑却很有价值：无论如今的奥斯卡如何宣扬“国际化”，其热门电影的本土化特征始终显而易见。否则，外国观众也不会出现看不懂《拆弹部队》的深层意义，或是看不明白《逃离德黑兰》的笑点究竟在哪儿等类似问题。

本届奥斯卡依旧是老龄化学院派的场子，他们对自己国家的关注程度、对平民英雄的崇拜程度、对垃圾人群的憎恶程度，完全在我们对这个年轻的资本主义国家的认知之内。当然，好莱坞同时也是举世闻名的非凡造梦机器——生存与毁灭、爱恋与背叛、勇气与绝望，这些人类的永恒话题也都被其技法成熟的电影作品在银幕上活色生香地表达与探讨。于是，“本土的也是世界的”，成了今年颁奖季入围电影兵分两路的最佳注脚。

第86届奥斯卡颁奖礼将于3月2日举行
　　
目前，颁奖季各大协会奖已陆续出炉，《为奴十二年》毫无疑问成为评委们的宠儿，种族问题是美国历史心中永远抹不去的痛，即便在当今这个民主的美国，它仍旧是一个敏感话题；此外，政治讽刺题材的《美国骗局》以及太空题材的主旋律《地心引力》也是不出意料地成为了今年的颁奖季热门。

今年是好莱坞的大年，佳作涌现，作为奥斯卡最受关注风向标的金球奖将于本周日开奖，但奥斯卡这个大boss最终将为哪些电影“转身”还是要等到这个电影界盛宴开启的那一刻才能知晓。不过，已经举办了85届的奥斯卡早已没什么秘密可言，我们这些国外观众更关心的是电影本身——哪些电影适合我们去看，哪些电影可能有消化不良的问题。

百分百美国：奥斯卡熟手的私人定制
　　
北美主流媒体早在三个月前，就放言今年有望迎来史上最强颁奖季之一，但以目前前哨站奖项的成绩单来看，摩拳擦掌的种子选手虽多，但最邪门的那几颗，依旧是在美国人民自己的故事里打转。只要你懂得学院偏好的潜规则，基本都能受到小金人关注：种族对掐、生存艰辛、政治丑闻、真相败露……但凡美式主旋律吹到位，公关费一定全力跟进。
　　
一些热门作品，皆为奥斯卡熟手导演们为自己、以及本土观众的“私人定制”。格局大到穿越半世纪的种族斗争史（《白宫管家》），小到闷骚男吹拉弹唱制造靡靡之音（《醉乡民谣》）；既能坦荡荡拍起华特-迪士尼的马屁（《大梦想家》），又能贱兮兮扒光乔丹-贝尔福特的内衣（《华尔街之狼》）。而对于离那些人、那些事儿极为遥远的我们来说，若想进入这批电影，只能像一边买菜一边恶补化学知识一样，从老美近现代史的百科常识走起。

《为奴十二年》

今年，奥斯卡颁奖季再掀“黑潮”。不过，纵然《为奴十二年》目前表现卓越，也已成为奥斯卡的头号热门，但这部颇具暴力色彩的R级片，并不是一部适合所有人观赏的电影——和《被解救的姜戈》的“玩笑”底色相比，颇具欧洲文艺片腔调的《为奴十二年》，显得克制、冷静、真实，片中华盛顿奴隶市场的凄惨景象，尤其让人不寒而栗。《为奴十二年》中，导演史蒂夫-麦奎因放弃了滥俗主义的战争、对抗和虐恋桥段，只默默展示了一个被诱骗绑架后的黑人，如何熬过了苦到骂娘的十二年。全片貌似波澜不惊，但男主角的内心起伏却始终牵动着观众的心，足以让人设身处地地感受到他被奴役的痛苦。本片改编自1853年所罗门-诺瑟普的同名自传，若是结合电影来阅读一番，会发现文字比电影更加黑暗。

百分百世界：奥斯卡不是高冷的主儿
　　
奥斯卡从来不是高贵冷艳的主儿，它在把美国故事讲滥之后，对于那些跨越种族、身份等社会属性的全人类高度的问题，他们同样野心勃勃，他们要跟整个世界探讨人类的宇宙身份，研究人类情感，挖掘生存意义。最极端的导演，可以把一个女人狠狠抛向太空，让她自己寻找回家的路（《地心引力》）；最残酷的导演，可以让一个女人一辈子见不到儿子（《菲洛梅娜》）；最销魂的导演，可以让两个花季少女在床头演绎激情女女真人秀（《阿黛尔的生活》）；最萧简的导演，则可以让一对话痨夫妻在希腊的客栈里，上演振聋发聩的相声（《午夜之前》）……个体的自我审视、亲情的拉锯磨砺、爱情的诡谲多变，话题还是那些话题，电影却变化多端，创意无穷。

《地心引力》Gravity

两个人出镜、一个人演到底的太空文艺片《地心引力》，创造了一个极简主义吓死人的银幕奇迹。对于多数影迷来说，这是一部故事简单到可以忽略不计的电影，但它的“高概念”和“实验性”，却足以支撑烂番茄网站97%的好评率和IMDB8.6的高分。无论詹姆斯-卡梅隆是否收了“吹捧费”，让“史上最伟大的太空电影”的赞美产生了过誉之嫌，但他确信《地心引力》不仅仅是一部太空惊悚片的态度，还是令人认同。本片除了绚烂到忘乎所以的视觉效果之外，自始至终都围绕着“引力”这一核心进行开掘：桑德拉-布洛克的女儿当年因引力而死，她自己却要因引力而生；她需要引力着陆，却又要在水中挣脱引力而活；她试图放弃生命，却因不得不学会放手而最终得以存活……乔治-克鲁尼在片中说，氧气是红酒不是啤酒，需要慢慢品，《地心引力》也同样需要时间去证明魅力。