（星星生活专稿/作者：丹青）音乐会上的一架钢琴、双钢琴演奏，人们见的多了，一架钢琴上的两人四手联弹，也经常出现，不少作曲家都写有这类曲目。但是两人在同一架钢琴上三手弹琴就很少见到，3月1日在多伦多的汤姆逊音乐厅（RTH）就有一场两人三手联弹的钢琴音乐会，而且这三只手中还有一只手是郎朗的。

从来都是在音乐会上钢琴独奏的郎朗，怎么会突发奇想“另借”两只手来“帮忙”弹琴？事情还得从他的那双音乐家之手讲起：谁都知道对歌唱家而言，重要的是嗓子，那么对于钢琴家而言，最重要的就是双手了。在去年4月份，郎朗公布了他的左手臂受伤需要时间治疗恢复的消息，这样就使得他不能再像以往那样，双手在黑白键盘上自由地挥洒演奏。这对于早在一年多前就在世界各地敲定了音乐会档期的郎朗而言，不能不是个大影响。

（郎朗签名卡）

为了不让许多对他抱以期待的观众失望，为了让严肃的古典乐更添娱乐色彩，一向富于创意的郎朗就在取消了一系列音乐会待手伤稍有好转之后，别出心裁地想了个用“仅存”的右手弹琴为观众表演的方法。出于提携和培养下一代的考虑，他又从得到郎朗音乐基金会资助的数百名钢琴学子中挑选了一位年仅14岁的美国钢琴神童马克西姆·兰多（Maxim Lando）与他一同登台演出，这样就出现了3月1日在多伦多汤姆逊音乐厅的郎朗与兰多三手联弹钢琴的一幕了。

（郎朗签名CD，注意右边是他的“画作”）

说实在话，郎朗这一独创的三手联弹钢琴的效果究竟会怎样？没听之前还真不敢期待。因为每次听郎朗音乐会，不管是贝多芬、莫扎特、肖邦的音乐或者《黄河协奏曲》都是他一人控制键盘，尽情发挥与炫技，如入无人之境。如今在同一架钢琴上，两人三只手能否完美协调、达成一致，就像一个大脑指挥出来的那样呢？

当晚音乐会上半场的曲目是管弦乐曲杜卡斯的《魔法师的弟子》、拉威尔的《达芙尼克罗埃组曲之二》，下半场才是郎朗的“天下”，满场的观众也正是冲着他的大名而来。

多伦多交响乐团的指挥安震恒（Peter Oundjian）是郎朗的老朋友了，他在郎朗刚出道时就已经极为欣赏他，所以经常邀请郎朗在多伦多的音乐季中演出，前几年甚至安排郎朗一连几天演奏贝多芬的全部五首钢琴协奏曲。因此下半场一开始，安震恒首先向全场观众讲了自己对郎朗的印象，甚至郎爸早年怎么向他推荐儿子的往事也拿来说。

（郎朗早年与安震恒合影签名相片）

而郎朗也愉快地回忆起他与安震恒的多次合作，还特别告诉观众：由于本乐季之后安震恒就要离开多伦多，所以这次是在他棒下最后一次与多伦多交响乐团合作。郎朗还不忘拿郎爸与安震恒开玩笑：称自己很奇怪安震恒怎么可能听得懂父亲的英文。

（郎朗与安震恒）

正与郎朗的“玩笑”开场白一样，他和兰多的三手联弹也是“玩味”十足。音乐会的既定曲目是美国作曲家格什温的《蓝色狂想曲》，在演奏这首名曲之前，郎朗和兰多首先三手联弹了《胡桃夹子》和《西区故事》的钢琴短曲，稍微露了一把他俩的配合，之后随着安震恒的指挥棒，《蓝色狂想曲》单簧管带出的序奏响起，郎朗和兰多两人开始进入“角色”。郎朗用“硕果仅存”右手演奏，他以炉火纯青的单手特技在键盘上自由自在的控制和演奏，就像魔棒一样引领着兰多的双手在“蓝色狂想”的音乐中畅游。

格什温的这首既非古典也非爵士，但古典的味道与爵士的节奏，热情又都兼有的作品，其旋律一直被大众所熟悉，因此尤为需要扎实的技术功底去表现。郎朗个人已经出色地演奏过这首曲目很多次，也有CD录音，多年前他和爵士音乐家汉考克曾经在多伦多还演过双钢琴版本，但这次他和14岁的小伙伴合作，还是较新的尝试。由于是两人三手联弹，所以在演奏中，经验丰富的郎朗既要观察指挥手势与乐队良好配合，又要在关键处用受伤的左手给小伙伴以提醒。

不愧是钢琴小神童，兰多对郎朗在键盘上的引导心领神会，他的双手与郎朗的右手，互相之间就像被一个大脑所控制，演奏的没有任何生疏痕迹。在乐队的管弦交响声中，这两位年龄已隔了一代的“玩家”奏出了－曲激昂、活泼、热情澎湃，充满青春骚动效果的“狂想曲”。他们全神投入、逗趣丰富的表情也不时让观众们忍俊不禁。难怪音乐界常有一种说法：出席郎朗的音乐会既是听觉享受，也是视觉上的满足。

（郎朗、兰多与安震恒）

郎朗如此别出心裁弹钢琴，虽然他自己很享受，但也有人不认同。北京中央音乐学院就有钢琴教师称：郎朗这样的演奏是娱乐明星追求媒体曝光、忽悠观众，缺乏音乐家应该有的职业素养。但郎朗自己却认为：“音乐就是可以带来欢乐”，“古典也能酷起来”。英国皇家音乐学院钢琴系教授黑罗蒂诺夫（Ruslem Hayroudinoff）也说：他们就是喜欢郎朗音乐会上的视觉享受，而非传统意义上讲的去“听”场严肃的古典音乐会。好像为了印证这位教授所言，当晚在汤姆逊音乐厅的演出效果确实超乎寻常地好，观众以不停息的掌声给了郎朗的“玩”钢琴以充分的肯定。

（音乐会后郎朗在后台与TSO工作人员交流）

音乐会结束了，在后台见到郎朗，他和不少观众一样，还沉浸在刚才“玩”钢琴的兴奋之中，他表示：待今年7月自己伤势痊愈，就会结束这样的尝试，届时观众又可以见到他的独奏了。郎朗曾经写过这样一句话：“我相信古典音乐适合每个人”。从他这次多伦多演出的反响来看，此言确实不虚。据他自己讲：下次再来多伦多可能是一年半之后的事了，衷心期待他届时再来“玩” 一把，将严肃的古典乐变成适合每个人的东西。