很多的摄影朋友们并不知道，学会欣赏摄影作品也是摄影者的基本功之一，因为会欣赏才能从别人的作品中吸收营养，学习到更多的东西。小编认为，欣赏摄影作品大概分为四种类型：

1.大众化级欣赏

简单的只能说出风景漂亮，帅哥美女靓丽、颜色鲜艳、照片清楚之类的评价，其实只要掌握好天气，只要你到了风景点，或者妹子长得漂亮一些，是较容易拍出好看照片的。拍摄的人也容易产生成就感。难怪一些导师不主张摄影初学者多拍这样的片子。

2.摄影爱好者

对于摄影爱好者来说则会把更多的注意力放在照片的构图、影调、色彩、用光的技巧上。一般说来，他们拍出的照片已开始向艺术摄影方向发展，这些照片有些看头了。

3.摄影发烧友

摄影发烧友非常关注摄影器材的选择。如单反相机、镜头、胶卷、相纸、脚架、滤镜等。因为他们已懂得，摄影作品的质量与器材的选择是密切相关的。但是切不能唯“武器”论。

4.摄影艺术家

摄影艺术家们更注重摄影作品构思、思想内涵，拍摄时机与人物神态的把握，作品的视觉冲击力，表现主题的手法技法、后期制作等等。因此这些大师的作品总是很耐看，越看越有味道。

其实一张照片的好与坏，可以从以下几个方面来欣赏:

首先构图要美，要新颖。一张好的照片，首先吸引你目光的一定是它的构图。好的构图不会沿袭别人的手法，应该是有个性的、独特的。它所反映的主题应该突出，不呆板。

第二，对于彩色照片，应该色彩丰富、鲜艳、冷暖搭配得当；而如果是黑白照片则应该对比明显、柔和。

第三，照片主题突出。每一张照片都有它的主题和主体，不是主体的部分都应该虚掉或暗淡下去。背景要干净，不能喧宾夺主，避免包罗万象，什么都照下来，结果什么都没突出。

第四，要有时代感染力。一幅好的照片出现在你的面前，应该使你感到非常震撼。它不仅反映的画面有时代气息，而且很有独特的个性。

第五点比较重要，光源运用要恰当。顺光、逆光、侧光、顶光、底光、自然光、反射光等光源，如果运用得当，就能反映主体和整个画面的内容。一般来讲，一张好照片，运用逆光和侧光的比较多。除非是纪实性的新闻片或艺术照片，顺光是很难出好效果的。

第六点，照片的层次要一定要丰富、分明。前景、中景、远景都要清晰明朗。

第七，关于广告片，主题要突出，色彩要鲜明夺目。可以运用夸张、虚构等手法加强号召力。简单明了、幽默、含意丰富、大众化、独特、有个性，这些都是广告片的要素。

第八，要处理好照片的特殊效果。如黑白效果、油画效果、水彩画效果、版画效果、雕塑效果、条纹效果、水纹效果等等。这样，照片就有了特殊的美术效果！

作评论不一定非要有文学学位才能对提高别人的照片水平给与帮助，关键是要诚实的评价一幅作品。当你评论一幅作品时，你是在花时间帮助另外一个摄影师。你到这里来是指出该作品的优点和缺点的。

看到一幅作品的第一眼时，注意体会一下你的注意力落到画面的那个角落。这需要一些训练。同时问自己几个问题：

1．吸引我的第一注意力的，是不是照片的主体？

2．吸引我眼神的是什么？

3．我的眼睛下一步要看什么？为什么？

4．主体聚焦和曝光正确吗？如果不是，有没有理由要虚焦，在这幅照片里这样做是否有必要？

5．背景聚焦清楚吗？曝光正确吗？如果没有，对这幅作品时有利还是不利？

6．主体和背景的颜色看上去自然吗？如果不自然，对照片有利还是不利？

7．照片看上去很平还是有些（景）深度？真实吗？不真实的话，对照片有利还是不利？

8．主体在照片中的位置是不是特别吸引人，或者这样构图分散了你的注意力？总的来说，这样构图对照片有什么样的影响？

9．图片所要表达的或是要冲击的表现出来了吗？

10．照片剪裁的宽些或者紧些有没有帮助？拍摄角度不同会不会有帮助？

11．你的评论能否给原作者一些特别的反馈，帮助他提高作品质量？

重要的是要注意评论的策略，不要冒犯作者。原因非常简单：你是在对别人的时间，花费的精力和努力以及所要表达的内容作评论。

因此，作评论的原则是：不要贬低别人抬高自己，更不要因为发泄自己的情绪而淡化了你的意见和建议。你的意见和建议同样是你自己的时间，精力和努力达成的。与摄影师所付出那部分没有差别。

如果摄影师是到这里来学习提高的，他不会把你的意见和建议当作是对他个人的攻击，相反，他们会把你的意见和建议当作是经验的学习，是用来提高自己新作水平的经验。

好照片的共同特点：

1.主题明确：照片的主题一定要明确，能从背景跳脱出來。

2.浓度范围大：要在照片上有很大的浓度范围。

3.线条有秩序：画面上的线条不能太过零乱，最好是有方向性，或辐射状的排列。值得注意这里的秩序的是视觉上秩序而非概念上的秩序。画面上要能表现出丰富层次的变化。

4.造形重复：造形的重复 ，能使照片富有节奏感。

5.有立体感：能在照片上表现出立体感。拍出质感要將物体的特殊质感表现出來。

6.有想像空间：物体的局部能给观者更多的想像空间。

7.图与地的比例适当：图与地的比例必须适当才不至于显的空洞或过于拥挤。

8.有光影感：能捕捉光影的变化。反差不能太弱 反差太弱，整个画面的力量就显的不够。

多评价多反思，这样对于自己的摄影技术会有很大的提升。多去实践，用心思考，甚至可以当做笔记几下来，这样的话，你一定能练好扎实的摄影功。