（星星生活专稿/作者：张苏）“走过那条小河，你可曾听说，有一位女孩，她曾经来过；走过那片芦苇坡，你可曾听说，有一位女孩，她留下一首歌……”

随着这熟悉的音乐响起，舞台灯光渐亮，2016年11月19日，中国无锡歌舞团的现代舞剧《丹顶鹤》在加拿大的巡演的最后一场在多伦多市中心的John Bassette Theatre内上演。

音乐旋律出自歌曲，是当年朱哲琴首唱的歌曲《一个真实的故事》（又名《丹顶鹤的故事》），由陈雷，陈哲作词，解承强作曲，朱哲琴原唱的一首讲述保护丹顶鹤而牺牲的女孩徐秀娟的歌曲，后被杭天琪、甘萍唱红全国。

无锡歌舞团（江苏民族舞剧院）由诞生于1958年的无锡市歌舞团发展组建而成，这个团创作演出了一大批具有江南水乡特色的歌舞节目，形成了剧院鲜明的民族个性和地方特色。笔者最早熟知的无锡歌舞团，是从当年在上海举办的华东六省一市舞蹈汇演上观看了他们的舞蹈作品《鸬鹚号子》，这个作品反映了水乡的劳动场面，在突出表现水乡渔民和鸬鹚欢快舞蹈场面上，以音乐、哑剧和舞蹈语汇成功塑造欢快的水乡生活，成为当时的江南舞蹈的代表作。

这次无锡歌舞团带来的当代舞剧《丹顶鹤》，是根据2014年该团的“赵青版”在2015年改版成“国际版”而成，现在这个版本特邀加拿大著名的当代舞、现代芭蕾编导Peter Quanz加盟，Peter Quanz和世界著名芭蕾舞团如德国斯图加特芭蕾舞团，纽约城市芭蕾舞团，马林斯基芭蕾舞团，古巴国家芭蕾舞团等国际团体都有过合作。去年他的作品《明亮》在广州由广州芭蕾舞团首演。笔者最早直接了解Peter Quanz是他和另外两位加拿大的新锐舞蹈编导Crystal Pite和Sabrina Matthews在2008-2009年演季为加拿大国家芭蕾舞团排的一台名为Innovation的专场。

已经成型的舞剧《丹顶鹤》如何改编成“国际版”？如何通过当代的舞蹈语汇和现代芭蕾的表达去诠释一个在中国大地熟知的中国故事，看来学芭蕾出身的编舞Peter Quanz对此早有认识。

Quanz去年接受“芭蕾在线” （微信公众号：ballet-online）记者记采访时说到，什么才是芭蕾呢？在《天鹅湖》里面，西班牙舞的舞者也有代表他们民族特色的扇子，还有高跟鞋；此外还有匈牙利舞，波兰舞等等。能够把中西文化联系起来。这很难，而且充满了挑战……前段时间我和一个中国舞的舞团进行了合作。对我来说这简直不可思议——在合作之前，我完全不知道中国舞是什么样子的，他们也从来没有跳过芭蕾。但是我们有共同的语言工具——身体，所以我们最终找到了共同创作的方式方法。舞蹈艺术是非常复杂而宏大的，舞蹈也一直都在变化之中。”

这就已经清楚地表明Peter Quanz对中国舞蹈文化的认知的了解和对不同舞蹈交融的胸有成竹。正是本着这种深入的认识，对不同文化的深入理解和对各地民族舞蹈以及现代芭蕾和当代舞蹈的具体特征的把握和运用，才是他能够承担舞剧《丹顶鹤》的底气和实力。

编舞Quanz在舞剧原有的框架下，发挥了他最大的创造力和文化融合力，而且Quanz本人也对当代舞中强调个人感受的表现作了很多的处理，在舞剧中对原来国内“赵青版”的群舞部分的删减，对独舞，双人舞，三人舞/小群舞/大群舞中肢体编排的空间变化错落有致，造型的雕塑感突出，对比原版的民舞风格，国际版的形式更加显示出新颖。

由于主办单位的演出说明书中没有列出作曲家的名字，我们无法确认作曲家，但是至少这场舞剧的音乐中巧妙穿插了熟知的《一个真实的故事》，音乐流畅，适合表现舞剧剧情，也为舞剧剧情发展开山引路。

从序幕“鹤之恋”一开始，从一个年轻的服装设计师的梦境中看到丹顶鹤在飞翔。那异国的色彩、线条的丰富多彩，设计师决心去那个神秘的国度去感受，扮演设计师的Tristan Dobrowney身材比例好，表演轻松，很好地承担了这个角色。

接着第一幕“鹤之梦”，一个女孩儿小娟从乡下来到北京学习，她潜心研究保护丹顶鹤。演出小娟的是国内因《中国好舞蹈》出名的张娅殊，张娅殊在四川艺术学院接受了七年的严格舞蹈训练，她较好地把握小娟的人物个性，这一幕有一段小娟与丹顶鹤的双人舞，展现了小娟和鹤群的相依之情。音乐静谧而悠扬，各种肢体形式的变化，接应不暇，人与鹤的自然之美溢于言表。

第二幕“鹤之缘”中，小娟带领设计师来那些丹顶鹤居住地。他们观看着一对对丹顶鹤在翩翩起舞，这段群舞保留了中国的民间舞，丹顶鹤的舞蹈演员的表演也相当出色。小娟，设计师和偷盗者进行了顽强的争斗。设计师爱上了丹顶鹤和小娟。一段爱情表白的独舞随之转开，然后一段双人舞水到渠成，各种缠绕交织、支撑导引展现各种爱的美好。

第三幕“鹤之殇”暴风雨来临了。小娟试图地将丹顶鹤转移到安全的地方。一个巨大的波浪吞噬了她，这一段用群舞演员模拟波浪托起小娟，视觉感紧张，段落组合紧凑，是笔者很欣赏的一段。

随后第四幕“鹤之悲”，设计师和鹤群回忆过去小娟的往事，再现了小娟寻找走失的丹顶鹤，这段的小高潮，也有一段双人舞。

尾声不复赘言。

这部舞剧突出人和自然的依恋，整体戏剧张力虽有不足但刻画层次上较为丰富，整场演出短小精悍，通俗易懂，编排合理，舞蹈表现力中西结合，尽管演员除了男主角是外援接受过芭蕾的训练，大多数中国演员包括张娅殊都只是以民舞和当代舞的训练基础，在表演上的审美不是很一致，上半场略有拖沓感。不过，总的说来，演出效果是好的。

走出剧场，我依然感到有一段音乐缭绕：只有片片白云为她落泪，只有阵阵风儿为她诉说，还有一群丹顶鹤，轻轻地轻轻地飞过。

（图片由主办机构提供）