提起王春杰，人们脑海里浮现出来的应该是笛子与音乐。几年来，多伦多的华人在大小上百场晚会上欣赏过这位本地第一笛子高手的演奏，但那些都是晚会上的一个节目，有时还没有进入角色静心欣赏，节目已经结束了，乐迷们总是有种没过瘾的感觉。

什么时候王老师能够举办个人独奏音乐会，让这些喜爱中国民族音乐的海外游子彻底解解乡愁？

加拿大新闻商业网报道，这个愿望下个月就会实现了，作为华人艺术家中心亚裔文化月音乐节的重头戏，王春杰将于6月13日下午3点在大多伦多中华文化中心何伯钊剧院举办移民8年来的首场个人独奏音乐会，喜爱民乐，尤其是喜欢悠扬笛声的乐迷不容错过。

为了报答足足等了8年的乐迷，王春杰特意从中国4大民族乐团之一的吉林省民族乐团邀请来自己在音乐学院的同班同学、现在已经是蜚声国内外的琵琶名家杨淑芳前来助阵，还有多次在国际大赛中获奖的青年钢琴家王犁，这个阵容足以与任何本地音乐会媲美。

“整整8年了，自从2002年6月24日抵达加拿大，这是首次举办个人独奏音乐会，算是对自己移民8年的一次总结吧。”王春杰在华人艺术家中心举行的新闻发布会上如是说。

举办个人音乐会是每个音乐家的梦想，但是真要实行起来，难度之高超过人们的想象，著名扬琴演奏家郭敏清知道王春杰即将举办独奏会的消息后，连声说：你真大胆，在目前的经济环境下，我都不敢举办个人音乐会。

“难度确实很大。”经历过最初的筹备阶段，王春杰深有感触。

**接受挑战初次涉足市场策划

首先是要跑市场，拉赞助。在经济挂帅的现在，没有经费什么事都干不成，文化中心的场租加上邀请国内名家的吃住行费用，加起来最少也要1万多元。虽然朋友们很帮忙，介绍了不少商家给他，但还是需要自己亲力亲为，最后落实。艺术家的清高要暂时放到一边，市场策划也要现学现卖。幸亏王春杰平时在社区的人缘极好，帮忙的人也多，总算超额完成任务。

这次音乐会王春杰选择了不少脍炙人口的名曲，包括《欢乐的节日》，《春到湘江》，《牧场欢歌》，《野营路上》，《牧民新歌》，还有几十年来风靡全国久演不衰的《扬鞭催马运粮忙》。

这首由北派笛艺名家魏显忠创作的名曲产生于上个世纪七十年代初，曾几何时，《扬鞭催马运粮忙》的旋律如同现今的流行歌曲一般，回荡于全国城镇乡村的每一个角落，以至于有广播喇叭的地方，就有《扬鞭催马运粮忙》的声音，也许同乐曲的创作者都是来自东北的缘故，具有相近的生活氛围，王春杰演奏这首曲子，明显带有浓郁的东北地方风格，热情洋溢，豪放张扬，富有强烈的艺术感染力，让人情不自禁随着马蹄和车轮的节奏跃跃欲试

听王春杰的笛子是一种享受。他吹奏《云河》，徐徐缓缓，象在讲述一个久远的故事，表现出一个缥缈虚幻，天高云阔，深不可测的意境，让你的心都随着笛声飘远 了。他吹奏《风雪爬犁》，仿佛带你来到了银装素裹的茫茫雪原，清脆的马铃伴随着轻快的爬犁，朔风也在愉快地欢唱。听他吹奏《好人一生平安》，会让你回想起过去的好时光和亲朋好友，体味海外漂泊的苦乐人生，泣然而泪下。这是一首很令人动容的曲子，王春杰近几年已经很少吹这首曲子，因为有些新移民表示该曲太伤感，但王春杰认为它容易引起侨胞的共鸣，还是把它选进表演曲目。

《春到湘江》创作于1976年，作者是中央民族乐团竹笛首席、著名笛子演奏家、作曲家宁保生，乐曲表现了湘江两岸生机盎然的春天和两岸人民热爱家乡的情感及对明天的憧憬。乐曲共分引子、如歌的行板、欢腾的快板、尾声等几部分。该曲自问世以来，就以其鲜明浓郁的湖南民间音乐特色，流畅如歌的优美旋律，引起了广大艺术人士，尤其是笛子演奏者的特别推崇。不但被收入多种笛子曲集，还成为许多笛子演奏家的演出保留曲目，音乐院校的笛子专业必修曲目和全国笛子考级选曲。

王春杰演奏的《春到湘江》以其独特的韵味，再现了湘江两岸的秀美春光。乐曲的引子是一段散板，其中包含了多个自由拖拍的装饰音，曲调舒缓悠长，广阔起伏，含蓄而又激昂，表现出湘江水面微波荡漾，雾气缭绕，两岸青山隐隐，绿树蒙蒙，好似一幅大写意的中国水墨画。要用笛声表达出内心的这种激荡之情，演奏者除了具有高超的吹奏技巧外，还要有丰厚的艺术修养。

**大学同窗好友杨淑芳助阵

王春杰自己的艺术功力当然不在话下，这次音乐会邀请的嘉宾也是中西乐顶尖好手，吉林艺术学院音乐系同窗好友杨淑芳现为吉林省民族乐团琵琶独奏演员，吉林省音乐家协会会员，中国琵琶研究会会员。七岁开始学习弹琴、琵琶，并参加市少年宫红领巾艺术团，经常参加迎宾演出，极受欢迎。幼年以其良好的音乐素质，在系统和严格训练下，进步很快，少年时已崭露头角，曾随市少年宫艺术团赴大连、天津、北京等地演出，获得好评。

1984年以民乐考生第一名的成绩考入吉林艺术学院音乐系，攻读琵琶专业，在潘亚伯教师继续辅导以及自己的勤奋刻苦学习中，又有了长足进步，能较好地演奏高难度的乐曲。同时，又兼学柳琴、中阮等乐器。

1993年又考取了北京中央音乐学院民乐系琵琶专业进修生，师从中国著名琵琶演奏家、教育家、浦东派琵琶大师林石城先生，对琵琶演奏艺术登堂入室，臻一化境。

她既有音乐天才，又有执着精神，对琵琶传统古曲，能尽情表达时代背景与曲题意义，对高档次的现代乐曲，又能曲尽其境，韵味隽永，她的演奏既热情奔波，雄伟 流畅，又深沉质朴，委婉细腻，深受乐迷的喜爱。

**青年钢琴家王犁

王犁 1974 年生于北京。自幼随父亲王燕樵（我国著名作曲家，芭蕾舞剧《红色娘子军》、琵琶协奏曲《草原英雄小姐妹》等作曲者之一）学习钢琴。 6岁开始师从应诗真、邵丹老师和著名钢琴演奏家鲍慧荞女士。

1983年，远赴日本，在与父亲学习的同时，跟随日本著名钢琴教授江户之子，新井精先生和黄雅老师等继续学习钢琴演奏。1990年，考入法国巴黎国家音乐学院，投入钢琴大师 Tachino 和 Brigitte Engerer教授门下。1994年，移居多伦多。后进入皇家音乐学院攻读硕士学位，师从James Anagnoson。

充满激情的独特个人演奏风格，令王犁当之无愧地成为北美地区最著名的青年钢琴演奏家之一。同时，作为一名极具天份的钢琴独奏家和室内乐演奏家，他开始日益活跃在国际舞台。从欧洲到北美、到亚洲的各个主要音乐之都，王犁娴熟的技巧和对乐曲细腻的诠释，更是受到音乐评论家和爱好者的一致推崇。波士顿芭蕾舞团音乐总监 Jonathon McPhee 就曾预言， “ 作为当今最杰出的钢琴演奏家之一，王犁正以他不可抗拒的天份令世界瞩目……”

加拿大最大的英文日报、多伦多星报的记者对王犁的表演赞不绝口，从加拿大首届肖邦钢琴大赛金奖、巴西圣保罗自由艺术国际钢琴大赛冠军，到爱尔兰都柏林 AXA 国际钢琴大赛亚军、爱尔兰交响乐团大奖，王犁 “以他无可挑剔的演奏技巧完美结合了轻柔的弹奏，从而创造出最完美的音色效果……”

王犁的钢琴演奏造诣，著名的音乐学者、历届匈牙利李斯特国际钢琴比赛评委 Alan Walker 这样评价：“极少的钢琴演奏家能创造出那种无以言表的，我们称之为 ‘气氛’的东西，而王犁真正做到了。他在不知不觉中令观众深深陷入他所创造的神奇意境，把大家带进他的梦想。 ”

售票点：东方文化中心 城市广场内 (905) 946-1489 王凌视光诊所 50 Cumberland St., (416) 972-0080 新华图书公司-龙城 280 Spadina Ave, (416) 977-3457 咨询 (416) 733-4644。