（星星生活专栏作者爱米）常玉是谁？不仅我不知道他是谁，即便在业内，也少为人知。但如果提起徐悲鸿和林风眠，许多人便会说当然知道，实际上当年在法国的时候，常玉与徐悲鸿、林风眠非常熟稔，并且与徐、林齐名。他是中国最早期的留法学生之一，是一位有着与梵高相似才华和命运的杰出画家。

常玉生前“我行我素，不媚世俗”，郁郁不得志，从花花公子变成流浪汉，一生潦倒，不为世人认同，最终因为煤气中毒而死在工作室中，数日后才被人发现。死后，他的作品成捆地出现在巴黎的拍卖市场，售价仅数百法郎。2011年，在香港罗芙W春季拍卖会上，常玉的作品《五裸女》竟以约1.28亿港元的天价成交，一举打破华人画家的油画拍卖记录。

想起看到过一篇徐志摩写的文章，描述一位在巴黎落魄的中国画家，他所居住的鸽子笼，里面阴暗杂乱不堪，而画家本人却浑然不顾，一心只追求“养眼”的美女和独特的风景，颇有“乐不思蜀”的味道。后来得知，徐志摩书中所述的那位画家真就是如今大名鼎鼎的常玉，可谓时事弄人，造物可怜，风流名士惺惺相惜。

人还是那个人，画还是那张画，所不同的是，时代变了，名画易主，它的价值也就有了天壤之别。

玩古董和名画收藏的人都知道，年代越久远的古董和名画越值钱，因为稀少且难以复制。一般来说，画作在画家死去后增值的潜力和幅度更大，因为，再无原作产生于那位画家，于是，他/她所书的每一张画都成为唯一而不可更改的绝唱。

于是，收藏家和拍卖行获益，而且是暴利。无价的东西终于被明码标价，这是作者生前不能想象的，死后自然更是不能受用。

如果不是有良知的画商出资为常玉的墓地又买下了二十年的使用权，一生孤苦潦倒的常玉就连块安葬的净土也没有了。

对于收藏和拍卖，我实在找不到感觉，东西只有被使用才体现出它的价值，虽然，观摩欣赏物件本身也是体现价值的一种方式，可以给人带来视觉和感官的享受，但是，衡量价值的标准还是让人摸不着头脑，可以一文不名，也可能价值连城。

价值也是由人来评判制定的，最珍贵最不可或缺的东西，譬如，空气和水，却可以免费获得，真要感谢上苍和造物主的慷慨无私。如果这些东西也被人类来控制，并且明码标价，那还了得？

常玉的价值，在他死后四十多年的当今，终于通过他的画作得到认可，他泉下有知，应该含笑瞑目。如果，在他的有生之年，他的才华能够被世人赏识，他的画作可以卖出让他衣食无忧的价格，那岂不更合人意。