–作曲家张振国访谈录

2015年8月8日，国家一级作曲家，中国音乐最高奖金钟奖获得者张振国老师在密市新天地文化中心接受了主持人的现场访谈。作为著名作曲家，金钟奖获得者，国务院特殊津贴享受者，烟台南山大学教授，人文学院副院长，音乐系主任，东海交响乐团团长，民族乐团团长，著名指挥家，配器家，音乐制作家，张振国老师在音乐上的造诣可以说是超乎常人，不同凡响，可是现场接触却没有一点架子，爽朗幽默，谈笑风生，由全身心散发的音乐激情深深感染了在场的每一个人，让人感到音乐已溶于他的生命，美好的旋律时时刻刻都在他的心中流淌。

对于一些不熟悉张振国老师的人来说，他的作品却早已为大家所熟知了。他的主要代表作品有《你从黄昏中走来》（刘欢韦唯演唱），《晚安，朋友》（黑鸭子演唱），《关东大秧歌》（金钟奖获奖作品）《山里的故事》《撒欢地笑》等等，还为30多部央视热播电视剧作曲，如《静静的白桦林》《冷箭》《大雪小雪又一年》《母亲》《趟过女人河的男人》《都市外乡人》《插树岭》《没完没了的爱》《清凌凌的水蓝莹莹的天》等等。

张振国老师作曲无数，获奖也无数，最引人注目的莫过于金钟奖，这是中国唯一一个被国际承认的音乐奖项，属于专家奖，金钟奖的专业性、权威性与引导性在业界闻名，并受到国际认可。在谈到金钟奖获奖作品《关东大秧歌》创作过程时，张老师谈到首先被歌词打动。歌曲创作有两种方式，一种是先选词，再作曲，另一种是先有曲再填词。当时有大量的词作家为这个主题作词，而最打动他的就是这一首：“卷起冒烟雪，舞动杨柳风，火辣辣的关东大秧歌，扭的天地都动情。”

张老师谈到，这个歌词本身就有浓郁的地方特色，非常形象地展现了东北独有的雪景和秧歌舞的热烈场面。在东北雪下到一定程度，风会卷起来，像冒烟一样，所有的景致和人都是动感的，韵律在眼前，旋律就出来了。这种关东特色很重要，本地人不接受，其他人也不会接受。之所以获奖，就是因为有非常浓郁的地方特色，并和时代相结合，同时将民族个性和西方技法非常有效地结合在一起。张老师笑谈到，这个金钟奖还促成了他的移民，作为商业文体明星移民，每年才批准500人，不到一年就批下来，就是因为移民局非常看重金钟奖。

同时作为交响乐团团长和民族乐团团长，对民乐和西洋乐都有相当深入的理解和掌握，张老师希望把二者有机地融合到一起，那么如何融合到一起？张老师谈到，西洋乐器技术性，科学性很强，乐器和演奏方法都比较科学。我们的民族乐器都很有个性，很有特点。把民族乐器的特点和西洋乐的演奏方法融在一起，是要尝试的一个重要方向。作曲指挥系所学的作曲法，配器，都是西方的，属于西方体系。民乐是五度相生律，西方是十二平均律，在准确程度上，西洋乐要比民乐好一些。但是个性远远不敌我们的民乐，西洋乐的韵味不如民乐，并且演奏方法上也不如民乐丰富，比如琵琶可以有几十种演奏手法，表现力非常强。如果西洋乐队和民族乐器结合好，那么震撼力是非常强的。

关于编曲和配器的不同，张老师幽默地讲到，配器就像大厨，把原材料做成好菜，要懂得乐器法，知道各种乐器的最好音区，什么调最好，琵琶什么把位最好，必须知道这个乐器是什么特色。配器是把所有乐器组织起来，来奏一个曲子，各种乐器不同，分别发挥它们的特色，把它们交织在一起。编曲是已经有一个旋律，把它展开或压缩，但旋律不变。现在经常把二者放在一起叫编配，编配可以动旋律，编完后风格可以非常不一样。张老师有自己的音乐工作室和录音棚已经20多年，有各种琴，合成器，作曲时自己演奏，自己编配，在录音棚录制。有时需要其他乐器就请其他乐手，然后整体编配。他谈到，随着时代的发展，数字化音乐接口迷笛出现，还需要电子音乐技术，要会使用软件，录音技术等，非常复杂，硬件，软件都要不断学习，要不就落伍了。使用迷笛，还要懂和声，在哪连接，懂得音区。

谈到指挥所需要的能力和条件，张老师谈到，自己毕业于作曲指挥系，出名的作曲家都不是单独的作曲，都有熟悉的乐器，并且技法要全面，作曲家很多都成为指挥家，因为他们希望乐队表达准确自己的感觉。指挥就像建筑师，要严格按设计师即作曲家的设计来建造。要有高超的组织能力，用肢体语言，稍微一动，就告诉乐手对音乐表现的要求，手势和形体动作表现了音乐应该是什么样。一部音乐作品表现出什么风格就在指挥家决定。乐团好与坏也首先看指挥，当然乐团也得有好乐手，要有默契的配合。

谈到在加拿大的计划，张老师讲到，自己在12年和13年都来过，有很多演奏家和乐团都邀请留在加拿大，同行们也都希望我在这，觉得很有用武之地。自己也想在可操作的范围内，做一些工作，发现这边的音乐工作室和录音棚非常少，大家想把歌声，影像留下来，但是没有地方可以做。录音棚是很重要的，在中国歌手还会包棚，把感觉到瑕疵的地方找出来改掉，让演唱精准完美。录音棚还可以把演奏者的曲子完整地留下来，对音乐发展，对好声音的培训都有好处。所以自己会在这边做一个录音棚，帮助喜爱音乐的人们进一步提高。另外，想把华人精英融在一起，共同干点事。想搞个乐团，清泉青少年民乐团是一个，有孩子的支撑就有发展。这里学西乐的孩子更多，孩子们有兴趣，容易组织和发展，还可以搞个交响乐团。加拿大不那么浮躁，想潜下心来做文化，加拿大是个好地方。

在访谈的最后，主持人为大家播放了张老师的几首作品，包括《晚安朋友》《山里的故事》以及专门为新天地文化中心在2013年所创作的一首会歌《曙光》，获得的大家热烈的掌声。张老师对文化中心的会歌歌词非常肯定，谈到词里面有一种积极向上，有一种中华文化的闪光，平和中有一种理想，从而引发了作曲的共鸣和灵感。

张老师在今年6月移民落地后的两个月时间里，还为多伦多琵琶演奏家叶兰女士编配了琵琶曲- 写出了管弦乐版《天山之春》，将在2016年1月24日于RICHMOND HILL演艺中心演出。同时，张老师创作的歌曲《这一天》也会上演。张老师还将编配几首著名民乐，在2016年春晚，由枫华国乐的演奏家们带领清泉青少年乐队的孩子们共同在各大春晚舞台推出，精彩的音乐让人拭目以待！

音乐艺术是关乎心灵的东西，在张老师身上，我们深深感受到那种蓬勃的音乐激情。一颗对音乐热情而敏感的心，加上杰出的音乐造诣，为我们呈现的，是为数不多的优秀艺术家才能够做到的，是在所悟与传达之间架起了一座桥，让人们通过音乐，去体会那不可言说的感动瞬间，以及那不可言说的永恒之美。（作者：宋艳）

访谈录像请见文化中心网站www.xtdcc.ca。